28 may. 2010

:: Martin Albornoz (Bruster Special) ::

Hace ya bastante tiempo entre a la web de este artista, enseguida quise invitarlo a participar de la sección preguntARTE. Su nombre es Martin Albornoz, Bruster Special, su nombre de pila.
Martin es un gran artista y diseñador , sus creaciones van desde la gráfica, y el arte digital, pasando por los stencils y los stickers, hasta los diseños para vestimentas, etc.
Un artista completisimo con creaciones de una gran creatividad y originalidad, conocidas tanto a nivel nacional como internacional.

Ha colaborado en varias ocasiones para la gráfica, la revista rojo, belio, pimba!, TA!, artista invitado para exposición y libro de LOWE Estocolmo, Suecia, etc.
Cuando lo invite a participar de las 15 preguntas a artistas nacionales, enseguida accedió, enviándome mucho material tanto en imagenes y 15 respuestas muy interesantes que vale la pena leer detenidamente, estas fueron:
1. Decinos tu nombre y tu edad??
martin albornoz, 34 años
2. Donde, como, cuando y porque te convertiste en artista?
en realidad no lo se, no fui yo sino los medios en los q he trabajado o participado q se dirigen hacia mi con ese adjetivo, no me considero un artista

3. ¿Por qué creas arte?
me divierte dibujar, me gusta desde hace mucho tiempo y hoy encontre un medio de vida con eso.
trabajo en un estudio intentando satisfacer necesidades de terceros y cuando hago bruster es algo personal, la necesidad es mia.
4. ¿Te preocupa la trascendencia de tus obras, querés alcanzar la fama, la gloria?
conscientemente no, pero a la vez creo q algo hay desde el momento q uno cuelga sus cosas en una web, buscando una exposicion masiva, una respuesta a lo q uno expone, un tema de ombliguismo dificil de reconocer.
de todas formas diseño para mi, y la fama o la gloria es algo q yo no decido, y q no me preocupa.

5. ¿Qué es para vos el arte?
a.- es tan amplio q no abarca nada
b.- es algo por el q la gente en algunas ocasiones paga mucho dinero
c.- es la transformacion de algo feo q con un buen argumento se convierte en algo lindo
6. ¿te inspiras en algo o en alguien para crear??
la inspiración es necesaria siempre, y depende el proyecto si es en algo o en alguien. en mi caso el estado de animo es fundamental para generar una pieza.

7. ¿Cómo es tu proceso de creacion?
por lo general busco un concepto madre y lo utilizo como imagen central, el resto son detalles los cuales muchas veces no tiene argumento mas alla de lo estetico, son cosas q acompañan la grafica.
8. ¿Cuáles son los materiales que mas te gusta usar??
son varios, ya sea a mano o de maquina, mezclo varias tecnicas.
va desde el acrilico, spray, acuarelas, rotuladores, serigrafia, fotografia y software como diferentes herramientas para lograr un todo, depende a donde quiera llegar las herramientas q utilizo.

9. ¿Hay algun artista Uruguayo o del exterior, del cual te interese mucho su obra en este momento??
me gusta mucha gente de aca, pibes jovenes, un resumen de eso es monterama.com.uy
mariano garcia (marianogarcia.com) , susana rueda (srta zue), santiago velazco (santiagovelazco.com), augusto giovanetti (prrr.tv), fran (fran.com.uy)...
10. ¿crear arte te genera placer o esfuerzo?
por lo general placer, si no lo disfruto intento no hacerlo.

11. ¿preferis trabajar solo en tu “taller”, o acompañado de otros colegas en procesos colectivos?
depende del proyecto, las 2 formas me gustan.
trabajando solo manejo mis tiempos de manera egoista y trabajando en equipo aprendo, siempre.
creo q la mejor escuela es trabajar en equipo, escuchar, el intercambio, mirar...
12. ¿Estas exponiendo en este momento o vas a exponer muy pronto, algo de lo que haces en algún lugar?
si, en la calle

13. ¿A que te dedicas actualmente?, logras vivir de tu trabajo artistico?
actualmente trabajo en un estudio de diseño (maldito rodriguez), no vivo de brusterspecial.
14. ¿estas trabajando o te gustaría trabajar, en algún proyecto a futuro?
estoy trabajando en conjunto con una agencia de publicidad inglesa para un proyecto de la marca UMBRO. y en un libro llamado LATINODOS invitado por un estudio de barcelona llamado TWOPOINTS (twopoints.net), es una publicacion de Gestalten Verlag.
15.(bonus track, responda cualquiera de las siguientes 3 o las3, o las que quiera) --Que te hubiera gustado que te pregunten?
--Que te hubiera gustado responder??
--
Hagase usted su propia pregunta, con su correspondiente respuesta
Adan y Eva tenian ombligo?
no se, no deberían.



Gracias Bruster por tu participacion!!
Web del artista: www.brusterspecial.com

27 may. 2010

:: Nuevas tendencias en Zabaleta lab ::

Entrando a lindas galerías de arte vía internet me encontré con ZABALETA LAB, un excelente lugar en Buenos Aires que seria bueno visitar en alguna oportunidad que crucemos el charco.
Se define como "un espacio de exhibicion, difusión y reflexion sobre el arte contemporáneo".
La programacion de Zabaleta Lab se centra en la busqueda de artistas que representen las nuevas y actuales tendencias, mezclando artistas nuevos y sus nuevos lenguajes, con consagrados artistas contemporáneos Argentinos.
Les dejo algunas obras de artistas de Zabaleta lab, y los invito a conocer la web de esta genial galería, en donde podemos encontrar una lista de los artistas miembros junto con sus obras, además de presentaciones de las muestras que allí se han llevado a cabo.

Silvia Gurfein

Mariano Ferrante

Ernesto Arellano

Daniel Garcia

www.zavaletalab.com

Liliana Améndola - Laura Verdié - MNAV


Este Sabado 29 de mayo - 18:00 en el MNAV horas inaugura :

Liliana Améndola - Laura Verdié

Liliana Améndola
Detrás del viento
Liliana Améndola (Montevideo, 8 de octubre de 1976). Poeta y artista plástica autodidacta. Vive y trabaja en Montevideo. Nieta de la artista Laura Verdié y del pintor Guiscardo Améndola, sobrina nieta del pintor Julio Verdié, sobrina de los pintores Jorge y Nelson Améndola. Asidua del Café Montevideo donde se encontraba con el pintor Manuel Espínola Gómez y otros artistas. Realizó su primera exposición en el Teatro Florencio Sánchez en el año 2006. Presenta ocho collages.

Laura Verdié
Dibujos de la tarde
Laura Verdié (Montevideo, 25 de junio de 1905 - 28 de diciembre del año 2000). Profesora de piano. Abuela de la artista Liliana Améndola, hermana del Pintor Julio Verdié, esposa del pintor y profesor Guiscardo Améndola. Comenzó a dibujar casi en secreto a la edad de los setenta y ocho años, siendo su obra avalada por sus dos hijos pintores (Jorge y Nelson Améndola) y el amigo de la casa, el pintor Manuel Espínola Gómez. Ahora salen a la luz trabajos hechos cuando tenía más de noventa años.

21 may. 2010

:: Gustavo Jauge ::

Hace mucho visitando un día el blog de la galería Marte up Market, me encontré con unas obras fascinantes de este artista, y enseguida me puse en contacto con el, su nombre, Gustavo Jauge.
Gustavo es licenciado en ciencias de la comunicacion, además tuvo a un gran maestro en el IENBA como lo es Seveso, y actualmente concurre al taller de Gustavo Tabarez.

Su manera de crear es sin limites, y se mueve por los distintos medios de una manera admirable, además de pintar, a trabajado con materiales muy diversos, métodos distintas como el stencil, el graffiti, y un material que lo usa de forma espectacular, la cinta.
Usa las cintas de pegar de distintos colores para crear trabajos muy inteligentes y originales, desde intervenciones, hasta arte callejero y planos enmarcados tipo cuadro.
Gustavo es otro de nuestros geniales artistas nacionales que se suma a este mini proyecto animándose a responder las 15 preguntas de la seccion preguntARTE, estas fueron sus respuestas:

1. Decinos tu nombre y tu edad??
Gustavo Jauge, 36 años
2. Donde, como, cuando y porque te convertiste en artista?
No sé si ponerle fecha, lugar,… un día te das cuenta que estas metido en este viaje…
Por otro lado, no sé si nos convertimos en artistas, o somos; o simplemente es una forma de expresarnos, considerarlo un “medio” para difundir el trabajo.

3. ¿Por qué creas arte?
Las inquietudes que tenemos cada uno como personas, nos llevan a expresarlas de alguna manera. Tomamos caminos diferentes desde que nos dan oportunidad para valernos por nosotros mismos, cada uno de nosotros visualiza un camino, metas y preocupaciones. Estas se convierten en motor para trabajar, no importa quién catalogue tu trabajo, malo o bueno, efímero, vulgar, etc, etc. Trabajas en tus ideas y conceptos, según las inquietudes que te mueven en el momento.
4. ¿Te preocupa la trascendencia de tus obras, querés alcanzar la fama, la gloria?
No sé si la palabra es fama o gloria, o trascendencia. Uno elabora “obra”, si la gente la ve, ya pasas a ser opinión general. La obra habla por cada uno de los artistas, es una forma de que la gente vea un poco más de uno, te entienda, te repudie, que se yo, la obra eres vos, tenes que hacerte cargo.

5. ¿Qué es para vos el arte?
Mirar interiormente una época, un momento de la historia, divulgar o empaparse de un discurso, una ideología, un algo que te muestra una postura, una “cabeza” que trata de entender el presente, investigó el pasado y visualizó el futuro de una forma que podes compartir o rechazar.
6. ¿te inspiras en algo o en alguien para crear??
La presión, la diversión, los gustos por determinados temas, el día a día, y no significa que trabajes en el arte ocho horas por día, sino que el diario vivir te mueve, ves y absorbes todo, eso se representa luego en la obra, la entiendes o tratas de, y dejas a los demás que la investiguen y traten de sacar un concepto, tu idea.

7. ¿Cómo es tu proceso de creacion?
La velocidad en que estamos inmersos y las actividades paralelas para sobrevivir, hacen que el proceso de creación sea muy rápido, anotaciones que se convierten en obra, se efectivizan rápidamente, no hay tiempo. Pero no hay bocetos previos, o muy pocos, vamos a darnos contra la pared (jaja), vemos evolucionar la obra en el trabajo mismo, al final, el final, si lo hay.
8. ¿Cuáles son los materiales que mas te gusta usar??
No tengo un material determinado, voy mutando, mis inquietudes cambian, los materiales cambian, las obras son diferentes, las series son diferentes. Paso de una técnica a otra, me aburro fácilmente. Investigar es una forma de crecer, y cambiar de formato, de técnica, me ofrece la posibilidad de generar obra y no encasillarme. Busco un material que me represente, que se refleje en el concepto y la idea que tengo en mente.

9. ¿Hay algun artista Uruguayo o del exterior, del cual te interese mucho su obra en este momento??
No solo artistas, sino diseñadores, interioristas, industriales, arquitectos. En verdad uno absorbe objetos, estructuras, obras, discursos, sonidos, etc., etc., los nombres que hay detrás de estos son una guía para entender porque de esa propuesta, pero la obra es lo importante. También hay momentos, uno reflecciona sobre determinada obra, en determinado momento, nos interesa hoy y luego pasa a otro plano, mañana nos llama la atención algo contradictorio y lo de ayer fue, tomamos otra postura.
10. ¿crear arte te genera placer o esfuerzo?
Placer, pero el esfuerzo te valoriza el trabajo final. No hay placer sin esfuerzo, jajaja, que cursi…

11. ¿preferis trabajar solo en tu “taller”, o acompañado de otros colegas en procesos colectivos?
Suelo trabajar solo, me es difícil compartir obra. El trabajo colectivo me parece interesante por el vínculo, por generar contacto con otros artistas, amigos, pero sinceramente trabajar en una obra colectiva me genera inquietud o inseguridad, eso de no poder manejar el coche, ir de acompañante, de saber que no depende solo de vos.
12. ¿Estas exponiendo en este momento o vas a exponer muy pronto, algo de lo que haces en algún lugar?
Tengo propuestas a concretar. Las oportunidades para mostrar mi trabajo van creciendo.

13. ¿A que te dedicas actualmente?, logras vivir de tu trabajo artistico?
Soy diseñador, trabajo en un estudio de diseño, aplico mi visión estética a proyectos puntuales, no vivo directamente del arte, ojala pudiera dedicarme a full a mis propuestas artísticas, …ya llegaremos.
14. ¿estas trabajando o te gustaría trabajar, en algún proyecto a futuro?
Claro, siempre hay algo a futuro; el tiempo y el factor económico influyen, pero siempre hay anotaciones, proyectos e ideas a concretar.

15.(bonus track, responda cualquiera de las siguientes 3 o las3, o las que quiera) --Que te hubiera gustado que te pregunten?
------
--Que te hubiera gustado responder??
¡&$#))====
--Hagase usted su propia pregunta, con su correspondiente respuesta
Este último ítem, no es muy similar a:
Que te hubiera gustado que te pregunten?
Y la respuesta:
Quieren sacarnos respuesta a dos preguntas más, buena estrategia!!!

Sds., gracias por dejarnos expresar.
Gustavo Jauge



Gracias a vos Gustavo por compartir, y participar de esta propuesta!!
Web del artista: www.gustavojauge.com

20 may. 2010

:: Carlos Verdial Soltura ::

Vichando por la obra de distintos pintores, me encontré con uno espectacular, su nombre es Juan Carlos Verdial, y nació en 1957 en la Ciudad de la Habana, Cuba.
Sus pinturas son imponentes, sumamente surrealistas, en donde la figura de la mujer y el mar con todos sus elementos son contantes, pero siempre puestos de una manera distinta y muy inteligente.
Les dejo algunas de sus obras y algunos links en donde podemos ver mas de sus trabajos.









Links a galerias del artista: Juancarlosverdialsoltura.artelista.com
galeriavalanti.com/CarlosVerdial


:: Interesantisimo evento ::

19 may. 2010

:: Creando con medios alternativos ::

Me encontré con este genial video en el cual un artistas recrea una foto de Elvis Presley usando los clásicos Cheetos, es excelente, muy interesante.
Además estuvo bueno encontrar este video porque me llevo a un canal de videos en youtube llamado ElectricAsylumArt, donde podemos ver crear excelentes trabajos, usando medios alternativos, como el ketchup, la salsa de soja, el chocolate, tiza, etc, etc. No pude encontrar los nombres del o de los artistas que hacen estos videos, pero ya apareceran; Visitenlo...

14 may. 2010

:: Ana Campanella ::

Para mi es un placer que artistas como Ana Campanella, de quien siempre me sorprendieron y gustaron mucho sus obras en distintas muestras, participen de preguntARTE.
Ana es una artista espectacular, he visto muchas de sus obras en distintos premios nacionales y muestras, y siempre me parecieron super interesantes. Sus trabajos son muy creativos, innovadores e inteligentes, dialoga desde el soporte, donde se cruzan los rígidos metales que sostienen el dibujo realizado con alambre, frío y apenas maleable.

Ana Campanella tiene un gran curriculum entre estudios, muestras, premios, etc; y sus obras se encuentran en varias colecciones y galerias.
Su formación en artes visuales transcurrió en el taller de Fernando López Lage. Asistió a diferentes talleres y laboratorios de formación teórica, entre ellos de Regina Silveira, Jaqueline Lacasa y Enrique Aguerre.
Es Integrante de la Fundación de Arte Contemporáneo, FAC, y actualmente estudia Arquitectura en la UDELAR, realizando tesis final.
Una gran artista que me alegra mucho se sume a este mini proyecto respondiendo las 15 preguntas, estas fueron sus respuestas:
1. Decinos tu nombre y tu edad??
Ana Campanella, 29 años
2. Donde, como, cuando y porque te convertiste en artista?
Soy artista porque es lo que me gusta hacer, en el 2000 fui al cc1 y estudie arte con Lopez Lage.
3. ¿Por qué creas arte?
Porque es mi vocación

4. ¿Te preocupa la trascendencia de tus obras, querés alcanzar la fama, la gloria?
Me gusta poder hacer mi trabajo y que sea reconocido.
5. ¿Qué es para vos el arte?
Crecimiento

6. ¿te inspiras en algo o en alguien para crear??
Lo que me inspira es estar en contacto con el “exterior”, muchas veces se me ocurren cosas mirando el noticiero, leyendo una revista de modas, escuchando una canción. También es importante tener un espacio de trabajo con una atmosfera propicia para crear (tranquilidad, música).
7. ¿Cómo es tu proceso de creacion?
Trabajo en etapas, primero manejo ideas y luego las ejecuto, por lo general lo más desafiante es la etapa de ver que decir.

8. ¿Cuáles son los materiales que mas te gusta usar??
Los metales
9. ¿Hay algun artista Uruguayo o del exterior, del cual te interese mucho su obra en este momento??
Me gustan muchos artistas pero en este momento estoy interesada en el arte asiático, Cai Guo-Qiang, Lee Bull, Mariko Mori.
10. ¿crear arte te genera placer o esfuerzo?
Placer y esfuerzo

11. ¿preferis trabajar solo en tu “taller”, o acompañado de otros colegas en procesos colectivos?
Me gusta más estar sola en mi taller.
12. ¿Estas exponiendo en este momento o vas a exponer muy pronto, algo de lo que haces en algún lugar?
En el verano inauguramos una colectiva con Pedro Tyler en Galeria del Paseo, la muestra ya se bajo, pero igual se pueden ver algunas obras. En Marte- upmaket también se puede ver obra mía. Para este año tengo algunos proyectos, pero prefiero no adelantar

13. ¿A que te dedicas actualmente?, logras vivir de tu trabajo artistico?
En este momento me estoy dedicando al arte y terminando la carrera de arquitectura. Logro rédito económico de mi obra, algunas veces es suficiente para vivir y otras no.
14. ¿estas trabajando o te gustaría trabajar,
en algún proyecto a futuro?
Si tengo algunos proyectos para este año pero prefieren esperar a se concreten.
15.(bonus track, responda cualquiera de las siguientes 3 o las3, o las que quiera)
--Que te hubiera gustado que te pregunten?
--Que te hubiera gustado responder??
--Hagase usted su propia pregunta, con su correspondiente respuesta
Cuantas veces al día te lavas los dientesss!!!!?
Respuesta: muchas


Gracias Ana Campanella por participar!!!